Tag Archives: Гранковская

Совет месяца на октябрь: выбор спектакля!

Дорогие друзья!

Открываем рубрику «Совет месяца»!

Зачем?   — Многие спрашивают, какой спектакль посмотреть. Нам, харьковчанам, везет – у нас есть из чего выбрать. Мы, можно сказать, разбалованы. В Харькове много государственных и негосударственных театров, и все время появляются новые. Выбор широк, но тем он и сложнее. Мы решили ежемесячно советовать 2-3 спектакля для просмотра.

Почему именно эти спектакли? – Выбор наш конечно же субъективен. На этих спектаклях мы конечно же были, впитывали и обдумывали увиденное. Мы будем рекомендовать ежемесячно 2-3 спектакля, а не десятки, поэтому другие мы, возможно, посоветуем в следующем месяце. Мы будем рады Вашим комментариям к нашим «советам». Возможно, у Вас есть свои мысли и советы.

Итак, начнем! ОКТЯБРЬ!

«Женитьба» — быть, или не быть...

В преддверии весны Харьковский театр кукол представил премьерный спектакль «Женитьба» по одноименному произведению Николая Гоголя. Театр кукол из одного спектакля в другой несет некий свой почерк, который невозможно не узнать. Большой вклад в каждую работу привносят многие работники театра – не только на сцене, но и на невидимой для зрителя стороне. В итоге создается настоящий живой организм, который дышит, живет...

Не первый раз театр обращается к произведению Гоголя, и не зря, ведь что в самом авторе, что в театре кукол, есть некая таинственность и мистика. Так, произведение ожило не просто комедией, получилась настоящая фантасмагория, в которой моль в шкафу за секунды может вырасти до невообразимых размеров, где по улицам Петербурга разгуливают фраки, где словно призрак молчаливо наблюдает за героями огромный ворон, словно безмолвный рассказчик дополняет ход истории недостающими звуками. Здесь все происходит необычно и не просто так. Легкая и смешная игра актеров не только развлекает, но и высмеивает пороки человеческие.

Премьера Харьковского театра кукол «Казанова»

12 марта Харьковский театр кукол представил свой спектакль, сделав до премьерный показ. И было это правильным, ведь желающих побывать на премьере слишком много, даже на до премьерный показ собрался полный зал, некоторые смотрели спектакль стоя, сидя на ступенях, и никто не уходил.

Спектакль поставлен по пьесе Марины Цветаевой, которая использовала в свою очередь мемуары главного героя Джакомо Казановы. Вся поэзия Цветаевой отличается не только своей красотой, но и определенной загадочностью. Каким же представился мне спектакль?

Что возникает в наших головах при имени Джакомо Казановы? Рисуется портрет героя-любовника, такого себе негодяя и баламута, история, которая должна походить на карнавал, как в известной песне Валерия Леонтьева. Однако спектакль открыл другую грань, более сложную. Просто ли было при просмотре? Нет. Весело ли было? Едва ли. Спектакль превратился в сложный механизм, некую субстанцию, которая не пыталась проникнуть в сердце зрителя. Был выбор – принять, или же нет происходящее.

Колдовство цвета ночи

Николай Васильевич Гоголь, которого на перебой считают то украинским писателем, то русским (каждая из стран хочет быть причастна к таинственной одаренности писателя), в 1829 — 1830 годах написал повесть «Майская ночь, или утопленница», которая вошла в цикл «Вечера на хуторе близ Диканьки». Даже если кто и не читал этот цикл, бесспорно все видели старый черно-белый фильм с одноименным названием. Все произведения Гоголя окутаны таинственностью, сказочностью, как и сам писатель. Его произведения всегда наполнены юмором и колдовством.  И вот, спустя 180 лет на сцене Театра кукол им. В.А.Афанасьева состоялась премьера спектакля по Гоголевской  «Майской ночи», но с измененным названием «Майська ніч, або місячне чаклунство». Это название, на мой взгляд, «тоньше» характеризует произведение. При этом, не пугает вторая часть Гоголевского названия повести «...или утопленница». Сказка «в стиле театра кукол» получилась совсем не страшная. Все, что происходило на сцене можно назвать волшебством.

Воображариум Короля Лира

Несколько лет назад во мне проснулось особое отношение к театру, я посмотрела на этот вид искусства уже более осознанно и заинтересованно. Можно сказать, что началось это со спектакля театра кукол им. В.Афанасьева «Мастер и Маргарита» . Другие постановки этого знакового произведения Михаила Булгакова уже не могли меня впечатлить, я не видела в них тех героев, которые так явно представлялись при прочтении и столь четко были отображены в постановке театра кукол. К тому же, для меня Воланд в исполнении Алексея Юрьевича Рубинского стал эталоном, именно таким его нарисовало мое воображение. Трагедию «Король Лир» читала давно, еще в школьные годы и, скажу честно, она не оставила во мне никакого отпечатка при всей любви к У. Шекспиру. Если бы я тогда увидела спектакль Харьковского театра кукол, то несомненно отнеслась бы к произведению с большим вниманием и интересом.  Нельзя не признать, что Шекспир и театр уже давно стали синонимами.  Театры, которые  делают постановки его  пьес, рискуют остаться либо непонятыми, либо невыразительными.  Театр кукол не отошел от текста Шекспира в  переводе Б.Пастернака, но отошел от классического понимания пьесы. Тандем режиссера Оксаны  Дмитриевой и художника Натальи Денисовой сработал как слаженный механизм, они смастерили свой мир, в котором каждая деталь проживала жизнь и была частью организма постановки.