Category Archives: Театр на Жуках

Ехай!?

Театр на Жуках осуществляет последние показы спектакля «Ехай!?», которые состояться 9 и 16 ноября! Не пропустите!

(по пьесе Нины Садур «Ехай», жанр — драма абсурда)

…Зима. Поздний вечер. Железнодорожный путь. Где-то далеко поблескивает деревушка. На небе появляются первые звезды. Мужик стоит на рельсах, готовится умереть. Слышен звук приближающегося поезда…

Каждый персонаж, появляющийся в этой странной и трогательной истории, по-своему одинок. Каждый пытается справиться с этой болью. Кому-то это удается, кто-то несет свое одиночество дальше.

Эпиграфом к спектаклю стали слова Снаута из кинофильма Андрея Тарковского «Солярис»: «Должен вам сказать, что мы вовсе не хотим завоевывать космос. Мы хотим расширить Землю до его границ. Мы не знаем, что делать с другими мирами. Нам не нужно других миров. Человеку нужен человек…» Постановка отмечена дипломами за актерские работы и лучший дебют на международном фестивале «Рампа-2011» в Днепропетровске.

Спектакль длится примерно 1 час.

Действующие лица и исполнители

Человек с шарфом — Гордей Клочко
Мужик — Дмитрий Терновой
Машинист — Роман Фанин
Женщина — Татьяна Бушенева, Ольга Терновая
Двое в черном — Наталья Фирсова, Анатолий Байков
Свет — Александр Тимченко
Звук — Дарья Сахарова

Режиссер — Ольга Терновая

Авторская читка пьесы «Детализация» Дмитрия Тернового

13 июня прошла первая в Украине читка пьесы Дмитрия Тернового «Детализация», которая заняла первое место на конкурсе драматургов «Говорить о границах», организованном государственными и негосударственными учреждениями Австрии. Пьеса Дмитрия была признана лучшей среди более 50-ти работ. Те, кто нашел время и пожелал послушать авторскую читку пьесы, могли убедиться, что не зря за нее проголосовали все члены жюри единогласно. Те же, кто мог бы услышать ее, могли бы в этом убедиться. Что же, теперь вторым придется подождать до следующей возможности. Пьеса должна быть поставлена в Германии и показана около 14 раз, прежде чем Харьков сможет ожидать постановку от Театра на Жуках.  Я же отношусь к категории тех счастливчиков, которые прослушали пьесу. Могу сказать, что она необычна, близка людям думающим, живущим и дышащим не искусственным воздухом, а настоящим. Читка длилась около двух часов, и все слушали внимательно, иногда смеясь, а иногда  грустно ухмыляясь. Мне кажется, что таким пьесам должно уделяться внимание. На сегодняшний день хорошего и нового материала для постановок не так много. Под хорошим я понимаю содержательный материал, а не воздушные замки, не имеющие под собой почвы. Многие драматурги пытаются зацепить,  удивить, но на деле не всегда получается, а остается лишь пустота. Поэтому у меня был праздник души на читке Дмитрия Тернового. Я не просто получила огромное удовольствие от материала, но и слушая вообразила интересную картинку. Пьеса живая, она обо мне, о Вас, обо всех нас. Поэтому не оставайтесь равнодушными к интересному. Теперь я жду публикацию и постановку.:)

«Ромео и Джульетта» — новая жизнь великой трагедии

Весна для Театра на Жуках началась премьерой спектакля «Ромео и Джульетта» по одноименной трагедии У. Шекспира, которая уже несколько столетий не «выходит из моды». Множество известных постановок этого произведения существует. Когда-то в ролях Ромео и Джульетты на сцене театра блистали Лоуренс Оливье и Вивьен Ли, Дмитрий Барков и Алиса Фрейндлих. Бесчисленное количество постановок, каждый режиссер пытался показать свою историю вечной любви. Делать постановку «Ромео и Джульетта» немного рискованно в любом случае, а сделать ее по-новому – в двойне.

Театр на Жуках Вас не шокирует своей постановкой «Ромео и Джульета», как, например вариант трагедии Жолдака, которую мне довелось увидеть. И, поверьте, это к лучшему. Ведь не все, что шокирует и поражает, можно назвать искусством. Но и классической постановки пьесы Вы тоже не увидите. Часто можно наблюдать, когда режиссер, создавая спектакль по произведению нашумевшему и имеющему множество вариантов театральных постановок, стремится покорить зрителя где-то шоу, где-то экстравагантностью, зачастую — шокировать. Под шоком не всегда подразумевается эстетическое зрелище. Режиссер театра Ольга Терновая нашла новые формы, оттенки, идеи, ей удалось представить известную всему миру трагедию по-своему. Конечно же спектакль имеет тот же хорошо уловимый почерк театра на Жуках. Его можно прочувствовать, посмотрев не один спектакль. Все так же уделяется большое внимание мелочам , что дает возможность лучше понять суть и прочувствовать смысл. Спектакль выдержан в рамках таким образом, что всего было и достаточно и лишнего не было. Я имею ввиду, по наполненности. И все же, постановка «Ромео и Джульетта» стала новым витком в творчестве театра, на мой взгляд.

Спектакль «Выбор» от театра на Жуках

vybor-001

У каждого человека есть выбор, главное — какую цель он преследует.

     Пирамиды Гизы, Висячие сады Семирамиды, статуя Зевса в Олимпии, Храм Артемиды в  Эфесе, мавзолей в Галикарнасе, Колосс Родосский, Александрийский маяк — семь чудес света. До наших времен сохранились лишь пирамиды Гизы. Храм Артемиды строился 120 лет, а  уничтожен он был за одну ночь из-за жажды славы. Так говорит история.
В спектакле «Выбор» была осуществлена попытка понять преступника, узнать о его истинных помыслах — что могло побудить обычного торговца Герострата сжечь храм, который простоял сто лет?!
Спектакль поставлен по трагикомедии «Забыть Герострата». Название смысловое, ведь забыть преступника так и не смогли, зато имена зодчиев, построивших храм, не сохранились в памяти веков. И вот «человек театра» из нашего времени, попав в древний Эфес, во время разбирательств над Геростратом, пытается понять почему же так произошло.

«We care a lot». Спектакль-мистерия о жизни

1-129

Спектакль «We care a lot» по пьесе Дмитрия Тернового « Шуты»  может вдохновить на поступки или же увлечь за собой в пучину размышлений, вопросов, поисков ответов... вернее ответа, главного ответа  на вопрос «Что есть истина?» Вопрос этот всегда витает в воздухе, его задает каждый. Но находит ли кто -либо ответ?
Спектакль получился в каком-то плане неожиданным для меня, но все же сохранил в себе почерк Театра на Жуках. Он сохранил в себе сказку, призывает зрителя задуматься, оставляет почву для  самопоиска. Здесь переплетается множество историй, созданных ранее: история Адама и Евы, Ромео и Джульетты, Мастера и Маргариты. Все истории о любви. И спектакль был тоже о любви, побеждающей все.

Шекспировская комедия от Театра на Жуках

img_0290

Романтическая комедия о любви по пьесе Уильяма Шекспира является, на мой взгляд, ценным сокровищем в шкатулке работ Театра на Жуках.
Не в первый раз мне посчастливилось побывать в этом театре, и у меня есть возможность сравнить. Спектакли театра все различны, но почерк у робот есть, и он их роднит. Будь то фантасмагория «Пластилин мира», или же добрая сказка «Пчелка», или трагическая и тонкая «Доротея», или юморная, легкая « Двенадцатая ночь». Различные по жанру спектакли объединяет стиль постановки, подход к работе, продуманные костюмы и декорации, изюминки в адаптации материала. Театр на Жуках можно узнать по их, имеено их почерку.
И мне кажется, что в спектакле «Двенадцатая ночь» было задействовано множество красок из арсенала театра.

Бесконечно грустная, но красивая история — «Доротея»

img_8893

Где твои крылья, которые нравились мне,
Где твои крылья, которые нравились мне...

Да, спектакль «Доротея»  Театра на Жуках о полете, вере в возможность полета, о наших внутренних барьерах, о любви...
Все было настолько красиво, насколько было и грустно. Слова скорее витали в воздухе — все диалоги были мыслями, безмолвными, — телепатией. Этот спектакль о любви и предательстве: предательстве своего полета, сердца, чувств. Мне показалось даже, что герои — лишь оболочка, за которой прячется сердце и разум человека. Ведь в нас постоянно происходит борьба: то, что подсказывает сердце, опровергает  разум и наоборот. Наш разум выстраивает целую «Китайскую стену», а сердце пытается ее пробить.

«Пчелка» — сказка от Театра на Жуках

igp5686_resizeСегодня я расскажу Вам сказку, прекрасную, добрую, порой печальную, но все же со счастливым концом. Эту историю поведал маленький дух, который живет в замке за очагом.

«Это удивительная история. Она произошла в те далекие времена, когда любовь рука об руку ходила с преданностью, храбрость еще считалась добродетелью, а честность и благородство были в порядке вещей. Когда люди не считали себя венцом творения и потому легко ладили с духами природы и разными удивительными существами, населявшими землю», — так написал о ней сам Анатоль Франс, по повести которого поставлен спектакль.